Artiste autodidacte native de Québec, Marie Plante a été pédopsychiatre et sa passion pour les arts est présente depuis l'enfance.
Les bernaches, oiseaux migrateurs qui s'alimentent à la rive du fleuve St-Laurent, ont été sa première inspiration. Les rives sont riches de vie et l'amènent à peindre les grands oiseaux marins et la végétation.
Sa démarche créative l'amène à vouloir exprimer la rive, exprimer la migration plus que de la peindre en figuratif. Ses rives deviennent plus abstraites, suggérées. Ses oiseaux sont esquissés. La végétation est représentée par le dessin en relief des grandes herbes. Sa collection Rives d'eau est sa plus grande et sa plus riche en évolution.
Le figuratif et le portrait se rappellent à elle périodiquement et un oiseau sort de la toile, issu d'une photo de voyage ou de celle d'un photographe du Québec qui l'autorise à s'inspirer de ses photos. Outre ses peintures d'oiseau, la spontanéité de création prévaut dans ses oeuvres. L'équilibre des formes et des couleurs la guide. L’acrylique lui permet plus de liberté créative et sa démarche s'est détachée du dessin d'observation pour cibler l’interprétation imaginaire, joyeuse et sereine afin que son art égaye.
Plusieurs collections d’œuvres se chevauchent et se complètent : Rives d’eau, Oiseaux, Soleil, Fougères, …
Elle joue les textures avec les couleurs plus ou moins empâtées et plus récemment avec une couche de mortier qu’elle imprime pour texturer son œuvre. Ses couleurs ont l’éclat des pigments de la vie et elle les travaille avec une gestuelle, dans le dessin de courbes, le coup de pinceau, le glissement du couteau ou le jet de l’aérosol.
En 2020-21, année de pandémie, les rives se sont transformées, isolées, jusqu'à être méconnaissables. Puis le désir d'autres rives s'est imposé. Des rives rêvées, des migrations vers un ailleurs ont envahi la toile. Le voyage intérieur est toujours possible et l'appel vers la découverte de l'autre ne s'éteint pas. Si le turquoise est à l’honneur pendant la première vague, il s'accompagne de l'orange et cède de la place au rouge et au noir avec la deuxième vague. L'or, sa couleur fétiche, garde toute son importance. Et toujours elle finalise son œuvre avec la couleur en fil pour relever un détail, sertir et rehausser le sujet. La couleur or et ses reflets lumineux font partie de la signature Plante.
Son art est évolutif car elle explore continuellement de nouvelles techniques. Si 2020 a été l’année de l’acrylique en aérosol, des caches, des pochoirs et des textures, 2021 lui permettra d’apprivoiser l’aérographe. Elle se permet d'utiliser comme pochoirs et caches: les fougères, les branches de pins et les tiges de verge d'or de son terrain au bord du fleuve. Sa peinture devient plus organique.
Automne 2021, une autre étape dans sa carrière, elle ouvre son atelier d'artiste au centre-ville de Québec. En 2022, elle participe à la Manif d'Art 10 de Québec. En 2023, elle organise une exposition collective à l'Agora du parlement de Québec.
Elle est reconnue artiste professionnel par le RAAV.
La nature est précieuse, belle, une œuvre sacrée! Par son art, Marie Plante veut contribuer à la faire découvrir, respecter et préserver.
Les bernaches, oiseaux migrateurs qui s'alimentent à la rive du fleuve St-Laurent, ont été sa première inspiration. Les rives sont riches de vie et l'amènent à peindre les grands oiseaux marins et la végétation.
Sa démarche créative l'amène à vouloir exprimer la rive, exprimer la migration plus que de la peindre en figuratif. Ses rives deviennent plus abstraites, suggérées. Ses oiseaux sont esquissés. La végétation est représentée par le dessin en relief des grandes herbes. Sa collection Rives d'eau est sa plus grande et sa plus riche en évolution.
Le figuratif et le portrait se rappellent à elle périodiquement et un oiseau sort de la toile, issu d'une photo de voyage ou de celle d'un photographe du Québec qui l'autorise à s'inspirer de ses photos. Outre ses peintures d'oiseau, la spontanéité de création prévaut dans ses oeuvres. L'équilibre des formes et des couleurs la guide. L’acrylique lui permet plus de liberté créative et sa démarche s'est détachée du dessin d'observation pour cibler l’interprétation imaginaire, joyeuse et sereine afin que son art égaye.
Plusieurs collections d’œuvres se chevauchent et se complètent : Rives d’eau, Oiseaux, Soleil, Fougères, …
Elle joue les textures avec les couleurs plus ou moins empâtées et plus récemment avec une couche de mortier qu’elle imprime pour texturer son œuvre. Ses couleurs ont l’éclat des pigments de la vie et elle les travaille avec une gestuelle, dans le dessin de courbes, le coup de pinceau, le glissement du couteau ou le jet de l’aérosol.
En 2020-21, année de pandémie, les rives se sont transformées, isolées, jusqu'à être méconnaissables. Puis le désir d'autres rives s'est imposé. Des rives rêvées, des migrations vers un ailleurs ont envahi la toile. Le voyage intérieur est toujours possible et l'appel vers la découverte de l'autre ne s'éteint pas. Si le turquoise est à l’honneur pendant la première vague, il s'accompagne de l'orange et cède de la place au rouge et au noir avec la deuxième vague. L'or, sa couleur fétiche, garde toute son importance. Et toujours elle finalise son œuvre avec la couleur en fil pour relever un détail, sertir et rehausser le sujet. La couleur or et ses reflets lumineux font partie de la signature Plante.
Son art est évolutif car elle explore continuellement de nouvelles techniques. Si 2020 a été l’année de l’acrylique en aérosol, des caches, des pochoirs et des textures, 2021 lui permettra d’apprivoiser l’aérographe. Elle se permet d'utiliser comme pochoirs et caches: les fougères, les branches de pins et les tiges de verge d'or de son terrain au bord du fleuve. Sa peinture devient plus organique.
Automne 2021, une autre étape dans sa carrière, elle ouvre son atelier d'artiste au centre-ville de Québec. En 2022, elle participe à la Manif d'Art 10 de Québec. En 2023, elle organise une exposition collective à l'Agora du parlement de Québec.
Elle est reconnue artiste professionnel par le RAAV.
La nature est précieuse, belle, une œuvre sacrée! Par son art, Marie Plante veut contribuer à la faire découvrir, respecter et préserver.